Actas EDK: Educación en Diseño, Arte y Cultura 2018

Actas EDK: Educación en Diseño, Arte y Cultura 2018

Información del documento

Escuela

Pontificia Universidad Católica del Perú PUCP

Especialidad Diseño Gráfico
Año de publicación 2018
Lugar Lima
Tipo de documento Ponencia
Idioma Spanish
Número de páginas 128
Formato
Tamaño 8.84 MB
  • Diseño
  • Arte
  • Educación

Resumen

I. La Evolución del Arte en la Era de la Reproductibilidad

El documento inicia explorando la transformación del arte en la era de la reproductibilidad, donde la imagen se multiplica, se transforma y se integra a la cultura popular. El arte escapa de los espacios tradicionales y se vuelve accesible a las masas, logrando una inmortalidad a través de su reproducción. Se destaca el papel del afiche como vehículo de difusión artística, responsable de gran parte de nuestro conocimiento y bagaje cultural. El afiche, a diferencia de una simple fotografía, permite presentar la misma imagen de múltiples maneras, descomponiéndola, rehaciéndola y otorgándole nuevas connotaciones. Esta capacidad de reinterpretar y difundir la imagen artística ha sido crucial para la democratización del arte y su acceso masivo.

II. El Afiche y la Evolución de la Comunicación

El documento sigue explorando el desarrollo del afiche desde su origen aproximado en 1870, impulsado por la mejora de las técnicas de litografía a color que permitieron su producción en serie. Desde entonces, el afiche ha evolucionado junto a la comunicación y el diseño, adaptándose a las mutaciones y saltos tecnológicos. Se reconoce la importancia de la reproducción impresa en la creación de afiches, aunque se reconoce que en la actualidad, las nuevas tecnologías de la comunicación y la proliferación de pantallas están transformando la forma en que se consume el arte. Se especula que, a pesar de la migración hacia lo digital, el afiche seguirá manteniendo un valor como pieza tangible.

III. La Importancia de la Museografía y la Interacción

El documento explora la evolución de la museografía, desde las exposiciones tradicionales hasta las nuevas propuestas interactivas que buscan acercar a las personas al arte. Se destaca el ejemplo de la exposición sobre la cultura Chavín en el Museo de Arte de Lima (2015), que utilizó dinámicas interactivas, videos, réplicas y elementos sensoriales para crear una experiencia envolvente. Se contrasta esta experiencia con el recuerdo de las antiguas visitas a museos, caracterizadas por ambientes oscuros, disposición poco amigable de las piezas y falta de accesibilidad. Se enfatiza la importancia de la museografía en la creación de experiencias memorables y atractivas para el público.

IV. Reflexiones sobre la Educación y la Innovación

El documento explora diversos aspectos relacionados con la educación en diseño, arte y cultura. Se abordan temas como la innovación en el ámbito educativo, el papel del docente y la necesidad de encontrar un equilibrio entre lo sistémico y lo empírico en la enseñanza. Se analiza críticamente la influencia de la tecnología en la educación artística, reconociendo que la tecnología actual facilita nuevas formas de creación pero no debe reemplazar las bases tradicionales del arte. Se resaltan las nuevas metodologías educativas, como el Design Thinking, que buscan integrar la tecnología y la innovación al proceso creativo, y se analizan las ventajas e inconvenientes de estas metodologías.

Referencia de documento

  • Information Interaction Design: A Unified Field Theory of Design (Shedroff, N.)
  • Diseño gráfico y comunicación (Frascara, J.)
  • El diseño de comunicación (Frascara, J.)
  • La marca: identidad y estrategia (Ávalos, C.)
  • Dictadura del Diseño. Notas para estudiantes molestos (Carpintero, C.)